Si tuviera que señalar un momento decisivo para la productora de publicidad B-Reel, probablemente sería el lanzamiento de The Wilderness Downtown , una película interactiva producida en 2010 con Google Creative Labs y el director Chris Milk. El propósito de la película era promover el naciente navegador Chrome de Google, que la gente de tecnología amaba pero que las masas no estaban adoptando rápidamente.
Al igual que con muchos proyectos de B-Reel, los primeros usuarios fueron informados sobre el punto de entrada de la película, un sitio web, de boca en boca, por un blog influyente como Gizmodo o porque un enlace 'Tienes que ver esto' apareció en su Feed de Twitter o Facebook.
Lo que siguió a partir de ahí se experimenta mejor que se explica, pero una página de inicio simple, en su mayoría blanca, lo invita a ingresar la dirección de su infancia y presionar Reproducir. Después de un tiempo de carga, la canción de Arcade Fire 'We Used to Wait' comienza a sonar cuando aparece una segunda ventana del navegador para revelar a un joven con una sudadera con capucha que corre por una calle. A partir de ahí, una especie de película interactiva, con acción en vivo y una bandada de pájaros animados, aparece en una serie de ventanas del navegador que aparecen de forma intermitente, pareciendo bailar al ritmo de la música.
En cierto punto, queda claro que el niño que corre en una ventana es el mismo que se ve en otra ventana desde arriba, en una imagen de satélite tomada de Google Maps y, a medida que la cámara hace zoom y gira (en sincronía con la cámara en el niño corriendo en la otra ventana), te das cuenta de que está corriendo en tu ciudad natal. En tu calle. Hacia tu casa.
mike wolfe recolectores americanos casado
La experiencia fue diferente a cualquier otra en Internet, en la forma en que animó la fea mecánica de la plataforma (las ventanas danzantes del navegador se convirtieron en parte de la película), pero más aún en que no solo fue genial, fue emocional.
El comienzo de algo grande
The Wilderness Downtown explotó en Internet. Fue nombrado Best of Show en South por Southwest Interactive Awards, ganó el Gran Premio en la categoría Cyber en los Cannes Lion Awards, y fue nombrado Sitio del Año por el árbitro del gusto y la frescura de los iniciados, FWA (por Sitio web favorito Premios). 'Lo elegí porque, de todas las entradas, hay algo que realmente ha cambiado el juego', dijo uno de los jueces de la FWA, Iain Tait, entonces de Wieden + Kennedy. 'En unos pocos meses, se ha convertido en el trabajo más referenciado que puedo recordar. Y por una buena razón.
Una de las cosas más reveladoras sobre The Wilderness Downtown fue que no vendió nada abiertamente. Si simplemente te acercas y lo miras en el escritorio de un amigo, pensarías que es un proyecto de arte o un video musical inusual. El truco: el sitio estaba optimizado para Chrome, por lo que si aún no tenía Chrome, es probable que lo descargue para verlo una vez que haya escuchado el zumbido.
El papel de una productora de publicidad es ejecutar la visión de los creativos de la agencia. Históricamente, la tarea principal ha sido hacer comerciales, pero desde los albores de Internet como medio de publicidad, algunas productoras han optado por especializarse en ese lado de las cosas, en sitios web y películas digitales y, cada vez más, especialmente en el caso de B-Reel: fusionar estos medios y otros en experiencias interactivas que son más entretenimiento que publicidad.
La reputación de B-Reel es ahora tal que realmente no sorprende cuando un cliente potencial llama a la puerta y dice: 'Queremos algo que nunca se ha hecho antes y que hará que nuestra marca sea la cosa más genial del mundo'.
Mitsubishi Live Drive
Trabajando con un experto en robótica, B-Reel equipó un Mitsubishi Outlander Sport con controles robóticos, para que los visitantes del sitio web del proyecto pudieran 'conducir' el automóvil alrededor de un muelle de California, usando controles de teclado.
`` Literalmente, eso es lo que pasa a veces '', dice Anders Wahlquist, un hombre alto, rubio y extremadamente delgado que es el CEO y uno de los tres fundadores suecos de la empresa, nacido en Estocolmo pero que ahora también opera en Londres, Los Ángeles. y Nueva York, la sede de facto.
Lo que Wahlquist les dice a estos clientes es que han venido al lugar correcto.
Es raro en estos días que los tres fundadores de B-Reel estén en la misma ciudad al mismo tiempo. En términos generales, Petter Westlund, el director creativo de la empresa, se encuentra en Estocolmo; Pelle Nilsson está en Los Ángeles, enfocándose en la infiltración de B-Reel en el mundo del entretenimiento a través de B-Reel Films; y Wahlquist tiene su sede en Nueva York.
Encontrar una nueva dirección
Los tres hombres fundaron B-Reel en 1999 como una tienda de producción de publicidad / marketing e hicieron, según Nilsson, 'todo lo que podía hacer dentro de los medios y la publicidad', incluidos anuncios tradicionales, programación de televisión y señalización digital. Suecia fue pronto en adoptar Internet y especialmente la banda ancha, y tan pronto como la Web estuvo lista para ello, B-Reel estaba produciendo contenido, tomando cosas que su gente sabía, como películas y gráficos en movimiento, y aplicándolas a esta plataforma emergente.
Ya en 2000, B-Reel había creado un canal juvenil para el fabricante de teléfonos móviles Ericsson que transmitía conciertos y entrevistas de bandas en vivo en línea. Sin embargo, en su mayoría, las ambiciones de los fundadores superaron la tecnología disponible, y eso, más que nada, explica la mentalidad hacker que probablemente sea la cualidad definitoria de B-Reel. 'Las limitaciones son frustrantes, pero también pueden desencadenar un lado realmente creativo en ti', dice Westlund.
En 2003, los fundadores tomaron la decisión de apartar a la empresa del trabajo tradicional. Pidieron prestado contra sus propias casas y alejaron a la empresa de proyectos publicitarios sencillos —proyectos que les estaban pagando un dinero bueno y constante— hacia lo que Wahlquist llama, 'una nueva dirección que era más digital'. Tan pronto como esta nueva versión de la empresa tuvo éxito, Wahlquist quiso abrir una oficina en Nueva York, lo que hizo en 2007.
El trabajo siguió rápidamente y B-Reel comenzó a dejar su huella en los Estados Unidos. En 2008, la compañía fue contratada por Goodby, Silverstein & Partners para coproducir Hotel 626, un proyecto en línea destinado a ayudar a Doritos a revivir dos sabores descontinuados por un período limitado que coincidió con Halloween. Hotel 626 apareció en Internet un día, como The Wilderness Downtown , con poca explicación.
Fuiste a un micrositio creado para la ocasión, te registraste y concediste permiso para que el sitio usara tu cámara web y tu micrófono. Incluso se le pidió que ingresara su número de teléfono celular, no porque se usaría con fines de marketing, sino porque, al igual que el sonido y las imágenes capturadas por su computadora, entraría en juego más adelante en la película / juego que posteriormente se desarrolló en tu pantalla.
Sesión de fotos de Ariel
Un fabricante de detergente fue el cliente de esta instalación en la Estación Central de Estocolmo. Contenía una 'pistola' que disparaba mermelada, salsa de tomate y salsa de chocolate a la ropa blanca brillante que pasaba por una línea. El truco: el arma era robótica y la operaban usuarios de Facebook en cinco países europeos. En el caso de un impacto directo, la prenda se lavó en el lugar, se empaquetó y se envió por correo al tirador.
La idea básica era que tú, la perspectiva es POV en primera persona, te despiertas en un hotel que es un infierno lleno de psicópatas y demonios. (En un bonito detalle, el sitio era accesible solo por la noche, de 6 p.m. a 6 a.m. Las personas que estaban desesperadas por jugar durante el día cambiaban el reloj de sus computadoras). Para encontrar la salida del hotel, necesitas completar una serie de desafíos que incluyen descifrar el código para desbloquear una celda que compartes con un asesino psicótico antes de que te mate y te mate, y cantar a un bebé demonio para dormir, también antes de que te mate y te mate.
En un momento, ves tu propia foto colgando de una línea en la habitación con poca luz de un asesino en serie, y la única forma de salir del juego es esperar una llamada a tu teléfono que te dará algunas pistas finales. El Hotel 626 no se parecía a nada antes en la Web: era una campaña publicitaria en forma de película / juego híbrido que usted, el usuario, realmente protagonizaba. Sus acciones tuvieron un impacto en la historia.
Hotel 626 se convirtió en un fenómeno menor de la cultura pop y tímida que generó sitios de fans y videos de YouTube. Fue jugado, o experimentado o lo que sea, por más de tres millones de personas en 188 países en su primer año, y durante dos años completos después de que terminó la campaña, la gente todavía lo jugó.
Finalmente, este mes de enero, se cerró. (Esta vida extendida es común en los proyectos de B-Reel. Paul Sundue de DDB New York me dijo que una campaña de State Farm ejecutada por B-Reel llamada Chaos in Your Town terminó a fines de 2011, pero que su sitio ahora recibe más tráfico cada mes (del orden de un millón de visitas) que en la totalidad de 2011).
Más allá de la publicidad tradicional
Como es el caso de The Wilderness Downtown , es difícil caracterizar exactamente qué era el Hotel 626. Obviamente, era un trabajo rentable para una marca. Pero también fue lo suficientemente entretenido como para que la gente lo buscara, pasara horas de su tiempo libre en él y volviera a él una y otra vez.
Desde entonces, la industria ha etiquetado proyectos híbridos como este 'entretenimiento de marca' y, cada vez más, gracias al trabajo de ingenieros como los de B-Reel, la primera palabra casi se desvanece en la segunda. Los chips de maíz no se mostraron ni se mencionaron en el Hotel 626. Pero Doritos movió dos millones de bolsas de esos chips y vendió todo el lote en tres semanas.
La industria de la publicidad, como dice Wahlquist, 'normalmente está hecha de genios'. David Droga sería el ejemplo de éxito más reciente de un único visionario que fundó una agencia en torno a su propia marca. Antes que él, estaba Donny Deutsch, y antes que él, David Ogilvy. B-Reel se basa en un modelo diferente. 'Somos más como una red', dice Wahlquist. 'Hay tantos nodos que son fuertes en sí mismos. Si uno está saliendo, el sistema todavía está funcionando '.
Hoy en día, B-Reel es tan estadounidense como sueco (o británico), pero sus raíces escandinavas no son solo un colorido detalle biográfico. Wahlquist a menudo se refiere a la empresa como un 'colectivo' y es difícil determinar exactamente quién entre sus más de 100 empleados es un destacado. Esta no es solo una forma astuta de proteger el talento (aunque es eso, seguro); es producto de venir de un país cuasisocialista donde presumir o destacar está mal visto. 'Solo damos crédito a B-Reel', dice Nilsson. 'No damos crédito a la gente'. (Curiosamente, la empresa que se cita con más frecuencia como rival de B-Reel, North Kingdom, también es sueca. Los suecos desempeñan un papel desproporcionadamente importante en la creatividad digital, hasta el punto de que, según Nick Parish de la revista especializada Contagious, el anuncio publicitario broma de la industria es, '¿Cómo conseguimos más suecos?')
Aunque Wahlquist tiene el título más elevado, el poder se comparte equitativamente entre los tres fundadores, y tres es un número útil en caso de desacuerdos. También poseen el 80 por ciento de la empresa, con el 10 por ciento perteneciente a un socio minoritario (una empresa hermana llamada St. Paul Film) y el último 10 por ciento en manos de los empleados.
Entre bastidores
Hasta principios de 2012, cuando se mudó a unas nuevas y espectaculares excavaciones en Tribeca, la sede de B-Reel en Nueva York era un loft de piso a través de un edificio estrecho en SoHo. Era un espacio reducido, lleno hasta el límite de jóvenes creativos. El crecimiento ha sido tan precipitado que fue la cuarta oficina de B-Reel en Nueva York desde 2007, y estaba tan abarrotada cuando la visité por primera vez que prácticamente salí del ascensor y me senté en el regazo de alguien. Wahlquist ni siquiera tenía un escritorio (y aún no lo hace).
cual es el valor neto de marvin sapp
3 Tienda en vivo
B-Reel construyó este agente de servicio al cliente virtual para la compañía europea de telefonía celular 3. Los usuarios inician sesión e interactúan cara a cara con representantes, quienes muestran nuevos teléfonos usando modelos 3-D. Los representantes usan espejos, cámaras de alta gama y pantallas táctiles para crear una experiencia que parece sacada de Minority Report.
Me llevó a una estrecha sala de conferencias en la parte posterior del piso, donde se nos unió la productora ejecutiva Nicole Muniz, una morena de 28 años cuyos tatuajes en los brazos se revelaban debajo de sus mangas largas cada vez que alcanzaba algo. Estaba alegre y algo frenética y llegó llevando, además de su computadora portátil y algunos cuadernos, dos latas de Red Bull diet.
¿No bebes café? Dije.
Me miró como si le hubiera hecho una pregunta muy extraña. Yo también bebo café.
Últimamente, la oficina de Nueva York había estado trabajando mucho con Google. Comenzó con un trabajo en el lanzamiento de Chrome en conjunto con la agencia BBH, lo que llevó a The Wilderness Downtown, que Muniz produjo. Ahora, por lo general, no existe un intermediario de agencia; la línea de Google a B-Reel es directa.
Por supuesto, Google es una anomalía. Es tan grande y multifacético que sus diversos componentes operan casi de forma independiente, con sus propios equipos y presupuestos. En su mayoría, ha venido a B-Reel para ayudar a elevar el perfil de nuevos productos, el navegador Chrome, por ejemplo, o nuevas funciones en Maps o Plus. 'Quieren que la comunidad de desarrolladores utilice sus productos para crear arte y cosas increíbles', dijo Muniz.
Abrió una computadora portátil para mostrarme algunos ejemplos de este trabajo. El primero, que era una especie de primo espiritual y tecnológico de Wilderness, era, y sigue siendo, ultrasecreto. Lo siento. El segundo era un juego que quizás ya hayas jugado, Cube. Los ingenieros de B-Reel habían estado jugando con el código de Google Maps.
Ahora, a instancias de Google, utilizaron Maps como entorno base para un juego simple y altamente adictivo en el que tú, el jugador, navegas con una pequeña pelota por las calles de Nueva York usando la vista de mapa aérea tradicional.
El juego está construido como una serie de niveles, cada uno formando el lado de un cubo. Controlas la bola inclinando el cubo con el cursor, y una vez que completas un nivel, digamos que dominas Nueva York, el cubo gira para revelar un nuevo nivel que resalta una característica diferente en una ciudad diferente. Por ejemplo, en Londres, haces rodar la pelota por el metro. En San Francisco, sigue los carriles para bicicletas. Cuando superas todos los niveles en el exterior del cubo, entras y navegas por el Mall of America.
B-Reel ofrece una gran libertad a sus ingenieros y diseñadores para experimentar con ideas y tecnologías, incluso si no hay un cliente al que facturar el tiempo. Esto da como resultado un flujo constante de conceptos que se pueden aplicar a proyectos reales. Y, en un inteligente movimiento de marketing, B-Reel ahora publica videos en su sitio web de 'experimentos'.
Esto tiene dos propósitos. Da brillo a la imagen de la empresa como una casa para la innovación, y también proporciona una colección de zanahorias colgando esperando que el cliente adecuado pase y diga: 'Oye, ¿puedes probar eso con mi producto?'
Entretenimiento y / o marketing
Estamos en un momento muy interesante en el mundo de la producción, ya sea del entretenimiento o del marketing. La revolución de la tecnología ha puesto herramientas profesionales en el bolsillo de cada persona, creando un ámbito tan democrático que cualquier persona puede mejorar toda una industria. Y si está dirigiendo un negocio que compite en este ámbito, estará bien siempre y cuando sea usted quien tenga nuevas ideas. Se necesita una persona inteligente para hacer algo realmente grandioso, dije, y Muniz asintió.
Y tenemos 25 de ellos.
B-Reel abrió su negocio en la costa oeste a finales de 2010. La compañía había estado trabajando con los mejores directores suecos en Europa durante toda su historia, incluso produciendo largometrajes en casa, y después de ganarse una reputación en los EE. UU. Como laboratorio de hechicería digital, Solo tenía sentido para los fundadores integrar una división de películas que pudiera hacer comerciales tradicionales mientras trabajaba sin problemas junto a programadores y diseñadores en proyectos que requerían múltiples elementos.
También estaría preparada para producir entretenimiento directo del tipo que ya estaba haciendo para los anunciantes. Si los usuarios estuvieran dispuestos a jugar a un juego que en realidad es un anuncio de Doritos, ¿no podrían comprar también juegos de B-Reel o descargar sus películas?
La única forma en que el puesto de avanzada de B-Reel en Venice, California, podría estar más cerca del océano sería si fuera un campamento de tiendas de campaña en la misma Venice Beach. Ocupa los tres pisos de una espaciosa casa adosada en el legendario paseo marítimo de la ciudad, con un estante para tablas de surf justo en la puerta. Frank Gehry diseñó el edificio y sigue siendo el propietario.
Como productor ejecutivo de B-Reel Films, Pelle Nilsson tenía la última palabra sobre la ubicación, y dos cosas lo vendieron en este lugar: la playa y el hecho de que los empleados que viven cerca de la playa pueden caminar o andar en bicicleta al trabajo. Este era el pensamiento europeo en él.
Variér Brain Design
Este proyecto, para la empresa noruega de muebles Variér, fue el primer uso comercial de lo que B-Reel llama su tecnología de 'control mental'. El software escrito por B-Reel tradujo sus ondas cerebrales en patrones que se convirtieron en impresiones en la icónica silla de estudio balans de Variér.
Nilsson se alegró la mañana de mi visita porque estaba en las etapas finales de armar una producción cinematográfica especialmente grande para un comercial que involucraba a una estrella y una villa alquilada para la ocasión. Un camión monstruo jugaría un papel.
Era un comercial del tipo que uno podría imaginar de Michael Bay, y lo mejor de él, dijo Nilsson, fue que no era un anuncio para televisión sino para Internet. Una agencia contrató a B-Reel para asignar un director superior a un proyecto que involucraría una estrella famosa, acrobacias y un presupuesto de siete cifras. Esto hizo a Nilsson muy feliz; él y B-Reel Films habían estado construyendo durante años para llegar aquí. 'Este es un momento decisivo, creo', dijo.
Wahlquist está de acuerdo. Hasta hace muy poco, las producciones solo en la Web tenían que ver con la 'viralidad', lo que normalmente significaba barato e (idealmente) inteligente. 'Trabajaríamos con presupuestos inferiores a los honorarios del director en este rodaje', dice. 'Y ahora los presupuestos son iguales, finalmente'.
El proyecto más genial que ha salido del nuevo puesto de avanzada de B-Reel en Los Ángeles hasta ahora es algo llamado Inside, producido en conjunto con la agencia Pereira & O'Dell en San Francisco para Intel y Toshiba. Básicamente, explicó Nilsson, esos clientes buscaban crear 'la primera' película social 'en la que la audiencia se convierte en parte de la historia'. (Es decir, los espectadores pueden convertirse en personajes y no solo en participantes, al estilo del Hotel 626). Al tratar el proyecto como una película, Pereira & O'Dell contrató al director de Hollywood D.J. Caruso y la actriz Emmy Rossum y luego trabajaron con B-Reel para esbozar juntos lo que se anunció como un 'experimento de cine social'.
Una audiencia de tres millones fue provocada, por filtraciones en blogs, para que visitara un sitio web en un día específico el pasado mes de julio para ver un avance corto y muy realista en el que Rossum interpreta el papel de una joven que es secuestrada y se despierta en un ambiente. sótano espeluznante, su único vínculo con el mundo exterior una computadora portátil Toshiba dejada por su captor. 'Su destino y comodidad quedaron en manos de los usuarios', dice Nilsson. La conexión con esos usuarios era a través de lo que se comercializaba: el portátil.
Ese es el alcance de la promoción. Todos los días, se enviaban pistas de varias maneras, por ejemplo, una foto rota en cientos de piezas que debían ser reensambladas, y los fanáticos experimentaron la historia principalmente a través de una página de Facebook configurada para que pareciera que la mantenía la niña secuestrada. .
Diferentes personas interpretaron el papel de los amigos y la familia de la niña, la mayoría de ellos empleados de B-Reel que trabajaban por turnos para mantenerse al día con los usuarios de todo el mundo que estaban trabajando (a menudo en grupos formados en Facebook) para resolver las pistas. Les tomó 11 días localizar a la niña.
relación entre johnny gill y stacy lattisaw
Dentro había un paso más allá del Hotel 626 . Aquí, los usuarios no solo estaban jugando; en realidad estaban jugando un papel. `` Las empresas más interesantes de hoy son las que no intentan ofrecerle un camino lineal o narrativa '', dice Carey Head, director de producción digital de Goodby, Silverstein & Partners (los co-creadores de 626), `` no permitir que el usuario simplemente ingrese a una experiencia pasiva, pero revelando la historia y haciéndote parte de ella, de manera interesante y personal '.
El proyecto Inside seguro llenó ese proyecto de ley. Algunas personas se lo tomaron lo suficientemente en serio como para llamar a la policía.
Otro fan hizo un video de YouTube, un avance bien hecho que reúne pensamientos y mensajes de jugadores de todo Estados Unidos. Fue pensado como un agradecimiento a los creadores de Inside. Algunos de los oradores están tan conmovidos por la experiencia que están llorando.
PJ Pereira, fundador y director de la agencia que reclutó a B-Reel para dar vida a Inside, dice que 50 millones de personas participaron al menos en una pequeña parte (aunque solo vieron el tráiler), y que cuando vio el agradecimiento tu video, sabía que todos habían hecho historia. '¿Conseguir que los consumidores agradezcan a un anunciante por un anuncio?' él dice. Eso es inaudito.
Josh Dean es un colaborador habitual de Inc. Escribió para la edición de diciembre de 2011 / enero de 2012 sobre la empresa de cuidado de perros Chris Christensen Systems y es el autor de Show Dog.
Inc. ayuda a los emprendedores a cambiar el mundo. Reciba los consejos que necesita para comenzar, hacer crecer y liderar su negocio hoy. Suscríbase aquí para obtener acceso ilimitado.
28 de mayo de 2012
